本报见习记者 谢愚 女性成长是文学和电影的重要命题。日前，新版《小妇人》获得第92届奥斯卡最佳服饰奖，这个讲述女性成长的经典故事再度进入观众视线。作为改编自同名小说的电影，该片既保留了原著精髓，又进行了一定程度创新，赋予故事更多现代意义，引发新思考。一个普通家庭的点滴故事，被观察和刻画得十分细腻，女孩们面对事业、家庭、爱情、婚姻等人生选择的困惑与心境，即便是在一百多年后的今天，仍然能引发强烈共鸣。 在清新而复古的色调中，四位女孩仿佛从油画中走来，将人们带回150多年前。 “我曾经历磨难，所以我要写有趣的故事” 新版《小妇人》电影根据路易莎·梅·奥尔科特同名小说改编，以美国南北战争为背景，讲述了马奇家四位性格迥异的姐妹从童年到成人后的不同经历。渴望传统家庭生活的大女儿梅格，一心希望成为作家与独立女性的二女儿乔，温柔安静、擅长钢琴的三妹贝斯，热爱绘画的小女儿艾米，她们有着各自的追求与理想。 父亲马奇前往战场，一时无法回家。虽然家境陷入困难，四位姐妹在母亲马奇太太引导下，彼此扶持，保持对生活的热爱，与邻居劳伦斯家交好，同时善待和帮助弱者。她们身上美好的品质，让日子充满温馨和乐趣。影片表现了女性的独立意识，尤其是面对困境时的坚韧、乐观与善良。 自信、勇敢而充满独立精神的乔是最夺目的角色之一。她懂得照顾家人，富有责任感，当母亲要去前线照顾生病的父亲时，乔毫不犹豫地剪掉长发，卖钱为母亲凑路费。虽然她慷慨付出，却又为失去头发而默默伤心哭泣。这个细节将复杂的心情刻画得格外真实。 几个姐妹在成长路上，始终互相扶持、彼此牵挂。乔坚持靠写作来养家，在贝斯病重时，离开纽约、回家照顾她，一起去海滩重温童年回忆；贝斯不让艾米知道自己的病情，怕影响妹妹在欧洲的游历与学习；乔在准备给劳里写信表白时，得知艾米与劳里结婚了，她撕掉信件，真挚地祝福…… 最动人的是这一家人在困境中，仍然不乏热情与活力，将生活过得多姿多彩。她们在海边嬉戏，感受大自然和友情带来的快乐；贝斯在劳伦斯先生家弹钢琴，用音乐来治愈大家的心灵；她们和劳里在家排练乔写的话剧，趣味十足；艾米沉浸于绘画，乔投入写作……这些细碎的美好成为她们一生的快乐源泉。 贫穷，并没有让姐妹们失去生活的热爱，她们在艺术的精神食粮中自给自足，尽情呼吸。更难能可贵的是，这一家人自己不够充裕，仍对弱者充满善良与爱心。在圣诞节的早晨，女孩们在母亲带领下，放弃期待已久的早餐，送给更穷困的邻居一家，还帮忙照顾生病的孩子。 正如影片开头出现的易莎·梅·奥尔科特的一句话：“我曾经历磨难，所以我要写有趣的故事。”人生虽然有很多艰难，但更重要的是，用乐观态度寻找属于自己的快乐。而《小妇人》中的女孩们，正是这种精神的写照。 这些女性身上高贵的品质，无论在一百多年前还是当下，都散发着魅力。 成长的冷暖 新版《小妇人》与以往版本的最大差异，在于影片叙事。不同于一贯的线性叙事，该片首先将姐妹们成年后的生活呈现给观众，再拉回童年时代，童年时期与成年后的两条时间线被打乱、不断切换，双线交织推进。暖色调的童年时光与冷色调的成年生活画面，对比鲜明。如此一来，观众在观察和思考中，能更深刻感受到女孩们的成长与变化，体会其中滋味。 影片中的时代，婚姻是大部分女性获得经济来源和改变命运的方式，但对于坚持自由的乔，却不是必须的。她敢于突破社会对女性的限定，拒绝青梅竹马的邻居劳里的求婚，不愿依附婚姻，而选择通过写作来谋生。虽然她明白，这是一条艰辛的路。 成长意味着不断地面对现实，在理想与现实的冲突中做出选择。这其中，有收获与快乐，有艰辛与妥协。乔只身前往纽约，一心投入写作。她与出版商不懈地斡旋，为自己争取权益和报酬。在商业环境对写作的限制下，她为了迎合读者、得到出版机会，也不得不对内容做出让步。 乔选择了热爱的事业，一方面获得收入，能够支持家庭；另一方面，在贝斯去世、梅格结婚后，面对曾经种种美好的逝去，感到深深的孤独。她向母亲坦露心扉： “我只是觉得，女性有思想、有灵魂、有天赋、有野心，我讨厌人们说女人只适合爱……但是，我真的好孤独。” 这种复杂、流动的心境，是成长最真实的写照。从在写作中感受快乐与艰难，到她体会到人生的孤独，直至她与纽约认识的教授重逢，乔的心态在变化着。影片结尾，乔在雨夜的伞下与教授拥抱，镜头立刻切换到她与书商对小说内容的谈判。这样一个难以分辨的开放式结局引人遐想。这或许意味着乔的自我和解，她意识到，爱情并不会妨碍事业追求，两者不矛盾。 影片对艾米的细腻刻画，让这一人物变得更立体，较以往版本更有魅力。童年时任性又有些自卑的女孩，在长大后变得理性而自信，她在看到颓废的劳里时，直白地批评和规劝。艾米有野心，大胆追求绘画梦，却也能清醒地意识到自己的局限性，更认识到女性在婚姻中的处境。可贵的是，她能遵循本心，选择与喜欢的人结婚。 成长带来种种困惑，人们在选择中，感受人生的冷暖。选择何种生活方式，需要追问内心，不断探索。 通往幸福的路不止一条 新版《小妇人》对人物设定的改编，强调了多元化的价值选择与追求，这样的理念更加现代化了，成为影片亮点。 乔坚持自由至上，坚持独立精神，是彰显女性意识的核心人物。在影片中，当她亲眼目睹自己的文字被装帧成纸张、将小说捧在手中时，感动溢于言表。作为一个对抗传统的角色，她具有强烈的女性主义色彩。作为一个理想主义者，她显得格外可爱。 然而，务实的艾米，顺应传统、渴望婚姻生活的梅格，她们的选择就不够好吗？ 当然不是。新版《小妇人》将四姐妹的心态刻画得更细腻，每个女孩都有自己的闪光点和可爱之处，对幸福有着不同定义，而每一种选择都值得尊重。 影片中，梅格不求财富，只想与爱人早日结婚。面对乔的劝阻，她温柔而坚定地说：“我的梦想和你的不一样，不意味着它不重要。”曾渴望过富贵的她，现在甘愿过清贫的家庭生活，与爱人一起奋斗。贝斯选择照顾父母、帮助病患，最后染病而早逝，她不曾后悔。艾米如愿以偿嫁给心爱的劳里，并肯定乔的创作、鼓励她追求幸福。虽然选择了不同道路，她们却从未失去勇气，坚强面对困难。 通往幸福的路不止一条，她们各自追寻，也终有收获。 值得一提的是，影片的服装设计对人物特点起到了衬托作用，别具一格。乔的服装，以衬衫、西装马甲和裙装的混搭体现干练的风格，与当时复杂的传统裙装形成对比。而艾米的服饰充满设计感，精致而时尚。四位姐妹就像不同的花朵，绽放着各自美丽。 穿越漫长时光，《小妇人》传达的精神历久弥新。作品中女性角色的独立与勇敢，善良与坚韧，她们对平凡生活与艺术的热爱，感染人心。这些精神宝藏更是激励了每个时代的女性自强自立，追求梦想与幸福，珍惜高贵品质。正如马奇太太对女儿们说的那句话：“时间可以吞噬一切，但它丝毫不能减少的，是你伟大的思想，你的幽默，你的善良，还有你的勇气。”

　　本报见习记者 谢愚

　　女性成长是文学和电影的重要命题。日前，新版《小妇人》获得第92届奥斯卡最佳服饰奖，这个讲述女性成长的经典故事再度进入观众视线。作为改编自同名小说的电影，该片既保留了原著精髓，又进行了一定程度创新，赋予故事更多现代意义，引发新思考。一个普通家庭的点滴故事，被观察和刻画得十分细腻，女孩们面对事业、家庭、爱情、婚姻等人生选择的困惑与心境，即便是在一百多年后的今天，仍然能引发强烈共鸣。

　　在清新而复古的色调中，四位女孩仿佛从油画中走来，将人们带回150多年前。

　　“我曾经历磨难，所以我要写有趣的故事”

　　新版《小妇人》电影根据路易莎·梅·奥尔科特同名小说改编，以美国南北战争为背景，讲述了马奇家四位性格迥异的姐妹从童年到成人后的不同经历。渴望传统家庭生活的大女儿梅格，一心希望成为作家与独立女性的二女儿乔，温柔安静、擅长钢琴的三妹贝斯，热爱绘画的小女儿艾米，她们有着各自的追求与理想。

　　父亲马奇前往战场，一时无法回家。虽然家境陷入困难，四位姐妹在母亲马奇太太引导下，彼此扶持，保持对生活的热爱，与邻居劳伦斯家交好，同时善待和帮助弱者。她们身上美好的品质，让日子充满温馨和乐趣。影片表现了女性的独立意识，尤其是面对困境时的坚韧、乐观与善良。

　　自信、勇敢而充满独立精神的乔是最夺目的角色之一。她懂得照顾家人，富有责任感，当母亲要去前线照顾生病的父亲时，乔毫不犹豫地剪掉长发，卖钱为母亲凑路费。虽然她慷慨付出，却又为失去头发而默默伤心哭泣。这个细节将复杂的心情刻画得格外真实。

　　几个姐妹在成长路上，始终互相扶持、彼此牵挂。乔坚持靠写作来养家，在贝斯病重时，离开纽约、回家照顾她，一起去海滩重温童年回忆；贝斯不让艾米知道自己的病情，怕影响妹妹在欧洲的游历与学习；乔在准备给劳里写信表白时，得知艾米与劳里结婚了，她撕掉信件，真挚地祝福……

　　最动人的是这一家人在困境中，仍然不乏热情与活力，将生活过得多姿多彩。她们在海边嬉戏，感受大自然和友情带来的快乐；贝斯在劳伦斯先生家弹钢琴，用音乐来治愈大家的心灵；她们和劳里在家排练乔写的话剧，趣味十足；艾米沉浸于绘画，乔投入写作……这些细碎的美好成为她们一生的快乐源泉。

　　贫穷，并没有让姐妹们失去生活的热爱，她们在艺术的精神食粮中自给自足，尽情呼吸。更难能可贵的是，这一家人自己不够充裕，仍对弱者充满善良与爱心。在圣诞节的早晨，女孩们在母亲带领下，放弃期待已久的早餐，送给更穷困的邻居一家，还帮忙照顾生病的孩子。

　　正如影片开头出现的易莎·梅·奥尔科特的一句话：“我曾经历磨难，所以我要写有趣的故事。”人生虽然有很多艰难，但更重要的是，用乐观态度寻找属于自己的快乐。而《小妇人》中的女孩们，正是这种精神的写照。

　　这些女性身上高贵的品质，无论在一百多年前还是当下，都散发着魅力。

　　成长的冷暖

　　新版《小妇人》与以往版本的最大差异，在于影片叙事。不同于一贯的线性叙事，该片首先将姐妹们成年后的生活呈现给观众，再拉回童年时代，童年时期与成年后的两条时间线被打乱、不断切换，双线交织推进。暖色调的童年时光与冷色调的成年生活画面，对比鲜明。如此一来，观众在观察和思考中，能更深刻感受到女孩们的成长与变化，体会其中滋味。

　　影片中的时代，婚姻是大部分女性获得经济来源和改变命运的方式，但对于坚持自由的乔，却不是必须的。她敢于突破社会对女性的限定，拒绝青梅竹马的邻居劳里的求婚，不愿依附婚姻，而选择通过写作来谋生。虽然她明白，这是一条艰辛的路。

　　成长意味着不断地面对现实，在理想与现实的冲突中做出选择。这其中，有收获与快乐，有艰辛与妥协。乔只身前往纽约，一心投入写作。她与出版商不懈地斡旋，为自己争取权益和报酬。在商业环境对写作的限制下，她为了迎合读者、得到出版机会，也不得不对内容做出让步。

　　乔选择了热爱的事业，一方面获得收入，能够支持家庭；另一方面，在贝斯去世、梅格结婚后，面对曾经种种美好的逝去，感到深深的孤独。她向母亲坦露心扉： “我只是觉得，女性有思想、有灵魂、有天赋、有野心，我讨厌人们说女人只适合爱……但是，我真的好孤独。”

　　这种复杂、流动的心境，是成长最真实的写照。从在写作中感受快乐与艰难，到她体会到人生的孤独，直至她与纽约认识的教授重逢，乔的心态在变化着。影片结尾，乔在雨夜的伞下与教授拥抱，镜头立刻切换到她与书商对小说内容的谈判。这样一个难以分辨的开放式结局引人遐想。这或许意味着乔的自我和解，她意识到，爱情并不会妨碍事业追求，两者不矛盾。

　　影片对艾米的细腻刻画，让这一人物变得更立体，较以往版本更有魅力。童年时任性又有些自卑的女孩，在长大后变得理性而自信，她在看到颓废的劳里时，直白地批评和规劝。艾米有野心，大胆追求绘画梦，却也能清醒地意识到自己的局限性，更认识到女性在婚姻中的处境。可贵的是，她能遵循本心，选择与喜欢的人结婚。

　　成长带来种种困惑，人们在选择中，感受人生的冷暖。选择何种生活方式，需要追问内心，不断探索。

　　通往幸福的路不止一条

　　新版《小妇人》对人物设定的改编，强调了多元化的价值选择与追求，这样的理念更加现代化了，成为影片亮点。

　　乔坚持自由至上，坚持独立精神，是彰显女性意识的核心人物。在影片中，当她亲眼目睹自己的文字被装帧成纸张、将小说捧在手中时，感动溢于言表。作为一个对抗传统的角色，她具有强烈的女性主义色彩。作为一个理想主义者，她显得格外可爱。

　　然而，务实的艾米，顺应传统、渴望婚姻生活的梅格，她们的选择就不够好吗？

　　当然不是。新版《小妇人》将四姐妹的心态刻画得更细腻，每个女孩都有自己的闪光点和可爱之处，对幸福有着不同定义，而每一种选择都值得尊重。

　　影片中，梅格不求财富，只想与爱人早日结婚。面对乔的劝阻，她温柔而坚定地说：“我的梦想和你的不一样，不意味着它不重要。”曾渴望过富贵的她，现在甘愿过清贫的家庭生活，与爱人一起奋斗。贝斯选择照顾父母、帮助病患，最后染病而早逝，她不曾后悔。艾米如愿以偿嫁给心爱的劳里，并肯定乔的创作、鼓励她追求幸福。虽然选择了不同道路，她们却从未失去勇气，坚强面对困难。

　　通往幸福的路不止一条，她们各自追寻，也终有收获。

　　值得一提的是，影片的服装设计对人物特点起到了衬托作用，别具一格。乔的服装，以衬衫、西装马甲和裙装的混搭体现干练的风格，与当时复杂的传统裙装形成对比。而艾米的服饰充满设计感，精致而时尚。四位姐妹就像不同的花朵，绽放着各自美丽。

　　穿越漫长时光，《小妇人》传达的精神历久弥新。作品中女性角色的独立与勇敢，善良与坚韧，她们对平凡生活与艺术的热爱，感染人心。这些精神宝藏更是激励了每个时代的女性自强自立，追求梦想与幸福，珍惜高贵品质。正如马奇太太对女儿们说的那句话：“时间可以吞噬一切，但它丝毫不能减少的，是你伟大的思想，你的幽默，你的善良，还有你的勇气。”